fbpx
Впечатления

Новая эра в Бат-Яме

Верхнее фото – фрагмент видео Ури Каценштейна

Не верите? Эти понятия несовместимы? Бат-Ям и новая эра – такого в нашу эпоху не может быть? Всё не так и всё может быть, тем более что путь в MOBY – Музей современного искусства в Бат-Яме – пролегает через улицы Исраэльса, Левитана и Модильяни. И вот так, подготовленные, мы приходим в старую водонапорную башню, где куратор выставки «Новая эра» – «New Age» – Хила Коэн-Шнейдерман первым делом сообщает, что коллекция работ Иссахара-Бер Рыбака не пропала, а из соседнего здания, где когда-то был музей Рыбака, перенесена в MOBY, и будет выставляться по мере реставрации, надобностей и поводов частями и целиком. Если получится. Пока что получилось показать одну картину Рыбака – футуристическую, как считают организаторы New Age, даром что она написана в 1921 году и посвящена памяти отца Рыбака, погибшего двумя годами ранее в погроме на Украине.

В новой эре жить лучше? В некой мере, но не в полной: погромы сменились терактами, войнами, катастрофами, но, несмотря на этот список и претворение его в искусстве, выставка New Age – оптимистична. Есть новая эра, есть надежда, есть новое отношение к искусству и к себе – художнику – в этом искусстве представленном. На этой выставке искусство можно почувствовать, а не только понять, прочитав пояснительные таблички. Искусство здесь не образ, а материал, материя, к которой необходимо приблизиться и ощутить ее.

 

Иссахар-Бер Рыбак. Портрет девушки. 1921 Фото – Лиат Эльблинг

Можно также почувствовать себя исследователем нового искусства, став частью перформанса в этом крошечном бат-ямском «Гугенхайме», где пусть не шесть, но два этажа и между ними – также спиральная лестница и развитие от простого к сложному. С потолка второго этажа свисает маятник Фуко – нет, то не маятник, а увеличенный в сотни раз и отлитый в силиконе палец художницы Натали Аялон. Палец бога? У художников на этой выставке достаточно воображения, самокритики и чувства юмора, чтобы понять, что до настоящего творца им еще далеко.

На этой, в сущности, небольшой выставке, много мистического, спиритуалистического, перекликающегося. Работа Рыбака – уголь на бумаге – перекликаются с портретами углем на бумаге художницы Омер Хальперин. Указующий палец – с работами Ури Кацентшейна и Ариэллы Шавид, с их диссоциированными телами: покойный Ури Каценштейн не раз избирал себя, свое тело и свои сны в качестве объектов своего искусства, а Ариэлла Шавид превратила свою жизнь ( и свою спальню, точно скопированную на выставке в MOBY) в художественный процесс. И если уж рекомендовать, то в первую очередь – видео Ури Каценштейна, как и все его видео – психоделическое, уносящее в его сны, иллюзорное. Затем – стеклянные объекты и стеклянные картины Эйтана Бен-Моше, рассказывающие о многослойной динамике памяти. И цветную энергию хаоса на картинах Тамира Лихтенберга. И сильнейшую инсталляцию Милли Барзилая, посвященную его друзьям детства, погибшим в теракте в Тель-Авиве – тела и части тел, раскрашенные в яркие краски мороженого-«артика» на фоне пасторального наивного цветочного пейзажа.

Милли Барзилай. Пейзаж детства. 2018. Фото - Шахар Наи.

Милли Барзилай. Пейзаж детства. 2018. Фото – Шахар Наи.

Что это все значит – футуризм в действии? Или попытка убежать от реальности в психоделию, использую новые материалы и технологии в искусстве, выдумывая пейзажи и антуражи?
Ответы зависят от нашего восприятия, знаний и чувства сопричастности.
«Новая эра» – духовное движение 1970-х годов – возникло из осознания того, что есть нечто сверх того, что мы можем увидеть непосредственно; из того, что вселенная имеет единую сущность. Предтеча этого движения – кризис, вызванный Второй мировой войной и войной во Вьетнаме, и необходимость выбраться из этого кризиса. . Выставка New Age – это описание в красках поиска выхода из кризиса в израильском искусстве и расширение понятия психоделии искусства в виртуальную область. В любом случае ясно, что участники выставки пытались и пытаются передать то, что находится за пределами прямой видимости, здравого смысла, непосредственного восприятия; пытаются придать этому «вне» форму и сущность, пытаются выявить нечто на одной волне. Материально ли это нечто? Отчасти – мы же это видим…

Ариэлла Шавид. Тигр

12 художников, расширяющих границы своего и нашего сознания на выставке New Age в музее MOBY в Бат-Яме: Ури Каценштейн, Эйтан Бен Моше, Элеонора Соломон, Ариэлла Шавид, Тамир Лихтенберг, Иссахар Бер Рыбак, Лиор Шахар, Милли Барзилай, Натали Аялон, Омер Гальперин, Равид Фридман и Элиран Дахан.
Куратор: Хила Коэн-Шнейдерман.

Работа Эйтана Бен-Моше

Работа Эйтана Бен-Моше

Музей Искусства Бат-Яма – MOBY – ул. Струма, 6
Часы работы:
Вторник и четверг: c 16: 00 до 20: 00
Пятница и суббота: с 10:00 до 14:00.
Сайт музея – http://moby.org.il/

Страница MOBY  в фейсбуке – https://www.facebook.com/moby.batyam/

Маша Хинич

Click to comment

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.

Интернет-журнал об израильской культуре и культуре в Израиле. Что это? Одно и то же или разные явления? Это мы и выясняем, описываем и рассказываем почти что обо всем, что происходит в мире культуры и развлечений в Израиле. Почти - потому, что происходит всего так много, что за всем уследить невозможно. Но мы пытаемся. Присоединяйтесь.

Facebook

Вся ответственность за присланные материалы лежит на авторах – участниках блога и на пи-ар агентствах. Держатели блога не несут ответственность за содержание присланных материалов и за авторские права на тексты, фотографии и иллюстрации. Зарегистрированные на сайте пользователи, размещающие материалы от своего имени, несут полную ответственность за текстовые и изобразительные материалы – за их содержание и авторские права.
Блог не несет ответственности за содержание информации и действия зарегистрированных участников, которые могут нанести вред или ущерб третьим лицам.

To Top