Share

Tweet

Share

Share

Email

Comments

Пятница, 13 февраля 2026 года, в 11:30,  Аудитория Израильской консерватории музыки.
Фортепианная серия нынешнего сезона представляет ряд пианистов, отобранных в разные годы для участия в престижной международной программе Building Bridges, основанной сэром Андрашем Шиффом в 2014 году.

Пианистка Шир Земель, одна из самых заметных фигур израильской фортепианной сцены последних лет – солистка, камерный музыкант, педагог, выступающая как в Карнеги-Холл так и в небольших залах. Шир Земель по личному приглашению Андраша Шиффа исполняла серию сольных концертов по всей Европе в рамках Building Bridges.

В программу «Огни и тени» вошли сочинения: Леош Яначек – Соната для фортепиано 1.10.1905 «С улицы»; Роберт Шуман – «Танцы Давидсбюндлеров», соч. 6; Цви Авни – «Каприччио»; Людвиг ван Бетховен – Соната № 6 фа мажор, соч. 10 № 2; Людвиг ван Бетховен – Соната № 23 фа минор, соч. 57 «Аппассионата».
Произведение Цви Авни исполняется в честь 80-летия со дня основания Консерватории: Авни был студентом по композиции и теории консерватории в 1950-е годы.

Концертная география Шир Земель впечатляет: Carnegie Hall в Нью-Йорке, Musikverein в Вене, Konzerthaus в Берлине, Mozarteum в Зальцбурге, Beethoven-Haus в Бонне, Merkin Hall, Steinway Hall, Schreiber Hall, Lincoln Center, Иерусалимский театр, Тель-Авивский музей искусств и другие площадки. В перечне наград – первые премии разных конкурсов; в перечне партнёров – музыканты и ансамбли, определяющие лицо сегодняшней камерной сцены: Гилберт Калиш, Колин Карр, Изабель Леонард, Хагай Шахам, Цви Плессер, ансамбль ACJW Карнеги-холла, участники Израильского филармонического оркестра и Chamber Music Society Линкольн-центра.
Шир Земель входит в преподавательский состав Иерусалимской академии музыки и танца и Израильской консерватории музыки в Тель-Авиве, преподавала в университетах США, проводила мастер-классы в Израиле, Европе, Северной Америке и Азии.

Внутренняя драматургия программы «Огни и тени» начинается с сонаты Яначека – произведения, родившегося из конкретного потрясения. Соната 1.10.1905 связана с гибелью чешского рабочего, смертельно раненного во время мирной демонстрации в поддержку основания нового чешского университета в Брно. Яначек, глубоко поражённый случившимся, написал фортепианную сонату как протест против насильственной смерти молодого человека. Третью часть – траурный марш – композитор уничтожил до премьеры; после первого исполнения разорвал рукопись двух оставшихся частей и бросил обрывки в Влтаву. Произведение считалось утраченным до 1924 года, пока пианистка Людмила Тукова, исполнившая сонату на премьере, не сообщила, что у неё сохранилась копия; возрожденная премьера состоялась в ноябре 1924 года в Праге.

«Танцы Давидсбюндлеров» Шумана – цикл, где романтическая двойственность становится театром внутренних голосов. Резкие смены настроения, почти анархическое отношение к тональности и ритму, эпиграф переплетения радости и боли – всё это в 1837 году звучало как вызов.
Если Яначек писал о внешней трагедии, то Роберт Шуман в своих «Танцах Давидсбюндлеров» создал портрет внутреннего раскола. Этот цикл из 18 миниатюр – возможно, самое личное признание композитора, задолго до того, как его психическое заболевание стало клинически очевидным. Шуман с юности ощущал себя человеком с раздвоенной душой и даже дал имена этим двум сторонам своей личности: пламенный борец Флорестан и мечтательный поэт Эвзебий. В первом издании «Танцев» каждая пьеса была помечена буквой F или E – а иногда обеими сразу, когда оба альтер-эго композитора вступали в диалог.
«Давидсбюндлеры» – вымышленное братство художников, которое Шуман придумал в своих литературных опытах. Подобно библейскому царю Давиду, сражавшемуся с филистимлянами, эти воображаемые союзники боролись против филистеров культуры, против мещанства и застоя в искусстве. В музыке этого цикла – почти анархическое отношение к тональности и ритму, резкие перепады настроения, балансирование на грани между гениальностью и безумием. Эпиграф, который Шуман поставил в начале первого издания, звучит как манифест: «Радость и боль всегда переплетены; оставайтесь благочестивы в радости и будьте готовы к страданию с мужеством».

Особое значение в программе имеет Каприччио Цви Авни – одного из патриархов израильской музыки, лауреата Премии Израиля. Это произведение исполняется в честь 80-летия Израильской консерватории, где Авни в 1950-е годы изучал композицию и теорию. Написанное в 1955 году и переработанное в 1975-м, Каприччио представляет собой яркий образец того, как израильские композиторы первых поколений интегрировали средиземноморский фольклор в язык современной музыки.

Завершающая часть программы – две сонаты Людвига ван Бетховена, фа мажор и фа минор, – демонстрирует полный диапазон этого композитора, от игривого остроумия до титанической страсти.

Соната № 6 фа мажор, написанная в 1797 году, ещё хранит следы венской классической традиции. Здесь слышны отголоски гайдновского юмора и предвестия шубертовской лирики. Это Бетховен молодой, полный энергии и жизнелюбия, для которого музыка – игра ума и радость виртуозности.

Совсем иной мир открывается в Сонате № 23 фа минор, знаменитой «Аппассионате». К моменту её создания в 1804–1805 годах Бетховен уже пережил кризис Хайлигенштадтского завещания, когда прогрессирующая глухота довела его до мысли о самоубийстве. Именно тогда он написал своим братьям письмо-исповедь о физических и душевных муках, но также о непреодолимом стремлении к творчеству, которое не позволило ему уйти из жизни.

*****
«Огни и тени»
Реситаль пианистки Шир Земель
Леош Яначек. Соната для фортепиано 1.10.1905 «С улицы»
Роберт Шуман. «Танцы Давидсбюндлеров», соч. 6
Цви Авни. Каприччио
Людвиг ван Бетховен. Соната для фортепиано № 6 фа мажор, соч. 10 № 2
Людвиг ван Бетховен. Соната для фортепиано № 23 фа минор, соч. 57 «Аппассионата»

Произведение Цви Авни исполняется в честь 80-летия со дня основания Консерватории. Авни входил в число студентов по композиции и теории музыки этого учреждения в 1950-е годы.

Дата и время: Пятница, 13 февраля 2026 года, 11:30
Место: Аудитория Израильской консерватории музыки, ул. Луи Маршал, 25 (угол ул. Штрикер), Тель-Авив
Продолжительность: около двух часов с антрактом
Билеты: 117–158 шекелей; молодёжь до 21 года – бесплатно (при наличии мест); молодёжь 22–35 лет – 45 шекелей
Билеты – https://icm.pres.global/order/672
Дополнительная информация   –  https://www.icm.org.il/event/semmel/
Сайт: www.icm.org.il

Фото  Шир Земель – credit by © Pierre Lidar