Впечатления — © Маша Хинич. Фото — Эдуард Маркович
Да это же «Алиса в стране чудес»! — Чехов читал Кэрролла?
«Монах не ответил. Коврин взглянул на него и не разглядел лица: черты его туманились и расплывались. Затем у монаха стали исчезать голова, руки; туловище его смешалось со скамьёй и с вечерними сумерками, и он исчез совсем.
— Галлюцинация кончилась! -сказал Коврин и засмеялся. — А жаль».
И жаль, что спектакль «Чёрный монах» в постановке Миши Лурье театра «La Panim» Ариэля Крыжопольского — восхитительная театральная галлюцинация, слепок отношений, головокружений и фруктового сада (все-таки Чехов!) снимается с репертуара. Я попала на предпоследний показ: на прошлой неделе спектакль сыграли два последних раза.
Говорят, причина в том, что спектакль не нашёл своего зрителя. Конечно, зрители есть — может быть, недостаточно, может быть, мало. Но зрители есть — те, кто может оценить перевод — немного высокопарный, но в этом своя особенность, игру, режиссуру, и те, у кого хватит терпения на два часа Чехова на иврите в маленьком зале с тремя актёрами. Это не просто, но оно того стоит — точнее, стоило, или будет стоить, когда спектакль вернётся. Надеюсь, что вернётся.
В этом спектакле есть что-то от фаустовского Мефистофеля и от шекспировских шутов. Но главное — желание показать, как и почему обычный человек сходит с ума, как человек начинает верить в собственную избранность — и где проходит граница между прозрением, презрением, тщеславием и безумием. Ариэль Крыжопольский — руководитель театра и по совместительству исполнитель главной роли (Коврин) — выстраивает своего героя на грани фаустовского морока, и это завораживает.
Дело не только в галлюцинациях, не только в химических процессах, которые, как нас уверяют, происходят в наших мозгах и управляют телом и душой (ау, психиатры!) . Дело в окружающей нас мистике. В дьяволе, который находится среди нас.
Я недаром вспомнила Льюиса Кэрролла. Придя домой, проверила, когда появились первые переводы «Алисы в Стране чудес» на русский язык — еще до выхода «Чёрного монаха» в конце XIX века и одним из переводчиков был брат Антона Павловича — Михаил Чехов.
Если Чехов наверняка читал «Алису в Стране чудес», то самого Чехова и «Чёрного монаха» наверняка читал Стивен Кинг — потому что пишет о том же: о встрече с дьяволом, который живёт среди нас и поджидает где-то неподалёку. Он вырастает из обыденности, из скукоты, из «правильного» общества, и никуда не исчезает. Даже если прочитать сотни хороших книг, уметь философствовать и выращивать сады, он всё равно только и ждёт, чтобы появиться, посмеяться, дать надежду и отобрать её.
Безумие Коврина не остаётся только его личным безумием — постепенно оно словно расползается по всей сцене. Сценограф спектакля — покойный (светлой памяти) Саша Лисянский разделил пространство игры на две части, и мне казалось, что вместе с Ковриным между ними начинает блуждать и зритель: что здесь действительно происходит, а что существует только в его голове?
В начале действия Таня и Егор Семёнович появляются с чёрными повязками на глазах. «Нормальные» люди слепы к тонким материям? Зато Коврин видит то, чего видеть не должен. И чем дальше, тем труднее отделить Чёрного монаха от самого Коврина. Где здесь усадьба Песоцких, где больное воображение, где реальность — и где тот самый дьявол, который, возможно, всё это время был совсем рядом?
Собственно, об этом, как мне кажется, весь этот спектакль — да и многое другое, что писал Чехов — о дьявольщине в нас. Но пока лучше прочитать «Чёрного монаха» — на русском или на иврите, как кому удобнее, и дождаться, чтобы спектакль вернулся на сцену.
Актёры: Таня — Анита Фердман, Егор Степанович — Нир Мански, Коврин — Ариэль Крыжопольский, сценография — Саши Лисянского, скончавшегося несколько месяцев назад. Саша Лисянский успел сделать сценографию ещё для нескольких будущих спектаклей театра La Panim, которые пока не поставлены, но нам обещали, что они появятся на сцене довольно скоро. Так что ждите.
Два часа Чехова на высоком иврите в маленьком зале с тремя актёрами — казалось бы, испытание не для всех. Но это как раз тот спектакль, ради которого стоит набраться терпения: тонкая, точная работа с текстом, где мистика и безумие Коврина становятся почти физически ощутимыми.
🎭 La Panim Theatre — https://www.facebook.com/LaPanimTheatre
👤 Ариэль Крыжопольский — https://www.facebook.com/ariel.krizopolsky
Recommended for you
Leave a Reply
Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.
